爵士阵容搭配推荐平民队伍

大家好，今天我想和大家详细讲解一下关于“爵士阵容搭配推荐平民队伍”的知识。为了让大家更好地理解这个问题，我将相关资料进行了分类，现在就让我们一起来学习吧。

目前联盟战绩联盟第一的爵士并未受到很多人的看好。对于这一现象，我认为有以下三个方面：

1.爵士近几年在季后赛没能打出出色的成绩

季后赛是对一支球队夺冠实力的真正考验，而在季后赛积攒的经验往往是十分重要的。19-20赛季首轮败于掘金，18-19赛季首轮败于火箭。季后赛经验的缺乏会让球迷对这支球队缺乏夺冠的自信，即使战绩傲居联盟第一。

2.爵士缺乏超级巨星，话题度少，硬实力少

爵士打出目前的战绩离不开队内每一位球员的努力，队内主要依靠8-9人轮转，六人场均得分上双，可以说是团队篮球很好地彰显了实力。队内的核心米切尔目前场均24.2分4.3篮板5.1助攻，三分命中率39.7%，表现可圈可点，但他始终是一名全明星级别的球员，还未能成长为哈登，伦纳德这样的巨星球员。因此队内缺乏巨星，关注度少，且要想走到季后赛后段，巨星的表现至关重要。

3.其他球队的强势，将更多的夺冠几率揽入

本赛季虽然爵士战绩暂居联盟第一，但其他球队依旧十分强势。湖人向卫冕发起冲击，赛季初被很多人认为是总冠军的最大可能；快船再度归来，经历了上赛季的挫折，重整阵容；加之昔日对手掘金依旧强势；太阳一跃成为强队；仅西部就如此激烈，问鼎西决依然有很多悬念，不免让人容易忽视爵士的争冠实力。

当然，爵士也存在着年龄的问题，本赛季的爵士绝对是一支高龄球队，博扬32岁，英格尔斯34岁，康利34岁；季后赛的漫长以及强度对这些高龄球员也是一个考验。

其实对于本赛季的爵士队，是有冲击西决甚至总决赛的实力，8-9人的轮转似乎已经在为季后赛做好准备，多点开花让队伍随时可以得分，完全体的爵士在本赛季的季后赛很大可能会走得很远，这对米切尔也是一个机会：一个证明自己实力的机会，一个成为联盟巨星的机会。

请各位NBA迷们进来看看````

一。洛杉矶湖人 （60-65胜）

在上一个赛季，湖人已经以57胜的战绩重新回到了西部第一的位置。面对即将开始的新赛季，我们能有理由不相信湖人队拿到60胜以上的战绩吗？在上一赛季湖人经历了总决赛的失败，内线风格偏软成为球队一个不可推卸的因素。要知道，当时的拜纳姆还没有正式归队，当新赛季开始，天猪拜纳姆回归以后，湖人队的内线可以说强大到不敢想象，拜纳姆完全可以成为湖人成就霸业的东风，他可以为湖人带来统治力，内线牵制力，我们可以毫不犹豫地说，年过三十的邓肯，加内特可以欺负加索尔，他们未必可以干过拜纳姆。这样一来，奥多姆这样的大将都有可能沦为第三人，他甚至极有可能出任三号位。届时，拜纳姆出任中锋，加索尔将回到自己最熟悉的大前锋位置，奥多姆出任小前锋，科比继续着无敌二号位的角色，唯一感觉欠缺一些的就是一号位，但是所熟悉三角进攻的人们都知道，他们不需要十分强大的组织后卫，有科比担任的后卫线，另一个后卫需要做好的就是接住科比的球，把球投进，在这一点上，萨沙，小鱼做得非常不错，乔丹·法玛尔还需要努力。

二。菲尼克斯太阳队 （55-60胜）

奥尼尔初到太阳队的时候显得不是那么适应比赛，但是他的调整能力是相当惊人的，这已经在他无数次换东家的时候得到了验证，在奥兰多，去了洛杉矶，再到迈阿密，他无论走到哪儿，他总是会成为哪儿的焦点，这就是他与生俱来的气质。当然，在太阳队也不能例外，上赛季通过短暂调整以后，他和小斯，纳什一到刮起了新的太阳风暴，奥尼尔与小斯的内线更是有称霸宇宙之势。此后的时间里，太阳队平均得分从108分涨到了111分，而且防守能力还大大加强。他们成为西部季后赛任何球队最不愿意碰到的球队，可惜的是，他们在第一轮即遭遇马刺，马刺队在费尽了九牛二虎之力之后，在接下来的征程中也显得力不从心了。面对职业生涯夕阳的三驾马车，奥尼尔，纳什，希尔会不会发起最后的风暴？更何况壮如牦牛的小斯？

三。圣安东尼奥马刺队（55胜）

九年四夺总冠军，马刺似乎有一个定律，他们总是没能打破魔咒，虽然四次登顶，但是无一次卫冕。那么按照这个定律来算的话，今年似乎又该轮到他们夺冠了。妖刀马努是马刺的一个X因素，但是肯定的是，他还在属于自己职业生涯最鼎盛时期，他还有得玩。不过，他在奥运会上受伤了，据说是真的受伤了，看来这会成为马刺的一贯战术，遥想在07的时候，马刺也是常规赛第三，邓肯也是受伤了很久，在常规赛歇够了，到了季后赛就大发神威。马努会不会复制这一个办法？这对于年纪偏大的马刺来说，无疑是一个以逸待劳的好办法，反正为了总冠军，波波维奇什么事儿都可以干。

四。休斯顿火箭队（54胜--胜）

不出意外的话，火箭队将会连续第三年蝉联西部第四（就战绩而言）的位置，咱抛开别的不说，什么那谁，那谁，又受伤了，受伤年年有，火箭特别多。我琢磨着火箭队如果说谁不会受伤？那就是只有阿泰，巴蒂尔了，其他的主儿，没准。别以为60胜的战绩是那么容易拿到的，火箭上个赛季不也打了一个22连胜，都才到55胜的战绩吗？新赛季还能再出一次20连胜吗？出不了吧？那好，54胜的战绩就基本是极限了，都看了这么多年的火箭了，你认为那谁，那谁还有上升的空间吗？谁不都是都定了性的球员？如果真的能打出个60胜的战绩来，我看这总冠军也没戏，要在西部突围，谁不是悠着打？敢在常规赛死磕吗？你以为都是凯尔特人？去了东部还差不多。另外，火箭还有两大死穴，姚明无替补，组织后卫仍然没改善，普林斯顿与三角进攻不同，首先五个位置都应该俱备单挑能力吧？我对火箭一号位的单挑能力严重质疑，虽然我也挺喜欢阿尔斯通，虽然他是范甘迪眼中的联盟第二组织后卫。

五。犹他爵士队（52-53胜)

并非故意，咱中国有一句俗话，那叫事不过仨，我认为爵士会在常规赛排到西部第五（实际是第四，我说的是战绩），在季后赛再次与火箭交手。就爵士这支球队的实力来说吧，我认为是有下降的，为什么这么说呢？基里连科的情绪一直是不稳定，他在爵士混成个什么样儿？加上年岁的增加，他肯定不如从前。布泽尔呢？作为犹他双煞，他也挺闹心，季后赛一直没打好，手感全失，加上这次的奥运会，虽说美国队夺取了冠军，虽然布泽尔入选了美国队，但是用一句俗一点的话说，“美国队终于完成救赎，夺取了奥运会冠军，你有什么话说？”布泽尔的回答肯定是，“俺是来打酱油地！”如此情绪，回到俱乐部肯定打不好，这不现在就开始闹转会传闻了，爵士唯一的一位正在上升的球员就是德隆，但想要依靠他一人的力量拯救一支球队，太难，这事科比早就干过了，结果证明了是失败。火箭队打破魔咒的机会是来了，前提就是休斯敦BIG3（真的假的还不知）不能有人受伤。

六。新奥尔良黄蜂队（50胜）

不能忽视保罗的存在，因为保罗的存在，钱德勒迎来了春天，作为黄蜂队基石的韦斯特也成为了全明星球员，佩贾的三分球也达到了历史最准的一个赛季，曾经不少人认为他离开国王以后就变成了一堆臭狗屎。看来保罗确实很伟大，他可以化腐朽为神奇。知道什么叫神奇吗？那其实就是灵光乍现！我和你打个比方吧，如果我在比赛结束前一秒钟投中超远三分压哨球，你感叹到，“哇，真神奇！”为什么？因为这样的场景很难再次出现，是难得一见的。如果我每次都在这个时候进球，如果我把投中压哨球当作了加上便饭，那还叫神奇吗？那我相信，别的人也一定能做！那么，保罗的神奇也是有限度的，他在上个赛季几乎拿走了MVP大奖，20分10助攻的数据也创造了历史，他在这个赛季定然会趋于平稳，再次去争夺西部第一是不现实的，但是进入季后赛问题不大，你不能总指望大盘只涨不跌吧？

七。波特兰开拓者队（49胜）

开拓者复兴的日子终于来了，咱不能用怀疑的眼光看待这帮小伙子们了。上个赛季一度创造了13连胜的战绩，球队领袖罗伊颇有保罗的味道，他们这个时代唯独的两位，一进入球队就成为领袖的人，一进入球队即获得成功的球员。既然获得了成功，那么就会好运连连，保罗在上个赛把平民球队黄蜂险些带到了西部第一的王座，而我却认为，这个新赛季，不是属于保罗，相反更应该属于罗伊，属于这帮年轻人。阿尔德里奇已经展现出不俗的实力，钱宁-弗雷也非常不错，加上奥登大帝的正式归位，开拓者是十分值得期待的，进入季后赛绝对没有问题，西部第七只是一个保守的估计，他们还有很大的提升空间。如今，他们已不再是任人宰割的球队了。

八。达拉斯小牛（47-48胜）

相对于上个赛季的说法，在西部，不拿50胜就甭想进季后赛，这确实是比较夸张，西部达到了空前鼎盛，但同时也出现了真空。何谓真空？就是进入季后赛的球队都非常优秀，那么就使得西部那些个垫底的球队，差距越来越大，比如灰熊，超音速，形同鸡肋。而即将开始的新赛季呢？我认为球队的实力会趁缩小化发展，因此，季后赛门槛不会那么高。但是仍有近十支以上的球队俱备争夺季后赛门票的资格，这最后一张到底给谁呢？很难琢磨。掘金？勇士？国王恐怕是吃不消了。就我看来，我认为会是小牛队，毕竟他们还是相当有实力的，这支球队根本就不是“BIG3”，有诺维茨基，约什-霍华德，特里，基德，更像F4，但是缺点太明显，没有正宗内线，除了诺维茨基可以充当一下投手外，约什-霍华德和特里都需要的是持球进攻，擅长单挑，这不符合基德的风格。这就是他们上赛季失败的原因，加之基德年时已高，诺维茨基已经过了巅峰状态，再想夺冠，几乎没有可能，但是F4联手进入季后赛的话，加把油还是可以战胜勇士，掘金这样不会防守的球队，怎么说也是曾经的“德州BIG3”。

PS：至此，那么我可以很遗憾的告诉一部分球迷，run&gun在新赛季以后，将会成为过去式，它以一种非主流的姿态呈现，现在已经开始准备谢幕。勇士队的纯跑轰打法不是出路，大胡子已经离开，太阳在寻求转型，掘金队在零比四惨败于湖人脚下时已经证明了他们不堪一击，很多喜欢AI的球迷大概又要失望了，AI的这一辈子，他的篮球生涯，笃定是和奥布莱恩杯无缘。

NBA历史上哪个队伍可以对抗乔丹所在的公牛王朝？

NBA的历史上出现过很多的著名球队，其中芝加哥公牛队是大家印象最深刻的一个王朝。这是因为在芝加哥公牛队中，有一位著名的球星，他就是迈克尔乔丹。正是因为有迈克尔乔丹强大的实力，所以芝加哥公牛队获得了两个三连冠，历史上只有一个球队能够相比，下面内容大家参考：

一、凯尔特人队拥有八连冠的辉煌。

在NBA的历史上获得冠军次数最多的球队就是凯尔特人队，这支球队在NBA当时的历史上几乎无人能匹敌，他们通过自身的努力获得了八连冠，这个纪录只到现在也没有任何球队能够打破。由此我们可以看出凯尔特人队确实十分的强大，单单是八连冠的记录，就不是任何一个NBA球队能够与之相媲美。

二、凯尔特人队的八连冠，也是团队精神的体现！

凯尔特人队获得八次冠军，期间的努力值得我们认可，他们精诚团结，几乎每一个球员都是大家耳熟能详的人物。芝加哥公牛队也是如此，他们虽然有迈克尔乔丹坐镇，可是其他球员，也做出了很大的努力，比如皮蓬、科尔、哈勃，这些球员都十分的出色，另外篮板王丹尼斯罗德曼，更是居功至伟，所以两个球队都很团结。

三、两个球队各自有核心人物。

芝加哥公牛队的核心人物就是迈克尔乔丹，他在得分和防守方面为芝加哥公牛队做出了不懈的努力，凯尔特人队也有自己的核心球员，这就是著名的中锋比尔拉塞尔。这两个历史上最强大的球队，完全可以相提并论。

演艺人属于什么爵士

艺人简介20世纪初年，早期爵士乐一直是歌台舞榭的娱乐音乐，从纽奥良红灯区的小型乐队到纽约、芝加哥夜总会里的摇摆大乐团，在美国，乃至于全世界很多地方，有很长一段时间，最流行的舞曲，都是爵士乐。直到40年代之后，以咆勃爵士为代表的现代爵士乐兴起，尽管百花齐放、百家争鸣，大致上主流爵士乐却是朝向严肃精致的方向前进，60年代之后，摇滚乐大行其道，迪斯科兴起之后，各大都会区的舞池里，也完全不再有爵士乐的声音，状况发展对爵士乐来说日趋不利，70、80年代，爵士乐衰退到谷底，乐手不是远赴欧洲、日本讨生活，就是改行玩流行音乐、或者去帮**作配乐，不然，只得离开音乐圈，这等惨状，一直到80年代末期，才逐渐改善，爵士乐渐渐复兴，重新取得美国真正原创艺术的定位，杰出的爵士乐手们，也成了文化明星，爵士乐似乎成了美国国宝。但是谈到爵士乐与舞曲的关连，要等到这个世纪接近尾声，才有另外一种所谓《酸性爵士》出现，把听众拉回舞池，或者说，让舞池里的人们听到一部份爵士乐，在此，我们先讲这其中顶重要的一个人，寇特尼派恩。

1994那一年，爵士乐评论界喜欢讲的是:《萨克斯风手寇特尼派恩已经三十岁了，应该已经达到成熟的音乐境地，派恩的技艺与视野，足以带领爵士乐进入下一个未知的世纪......》之类的话。

如果成熟意味着继续焠炼固有的风格直到炉火纯青的境地，我只能说，这两年来，英国佬寇特尼派恩是越来越《不成熟》了！

20岁出头录制了自己第一张个人专辑，派恩令人惊艳的表现，在短短的时间内夺取了乐评与听众的喜爱，成为欧美媒体上众所注目的《明日大师》，尽管身为当今爵士乐界最好的几个萨克斯风手之一，远在英伦的派恩却显然对90年代风行美国以复兴爵士乐传统为职志的新古典主义没什么兴趣，他要的是别的东西。这个英国黑人小伙子，打算在爵士乐五花八门的缤纷脉络中，找出一条没有人走过的道路。

1997年，派恩推出专辑《地下会社Underground》，网罗了尼可拉斯裴顿Nicholas Payton、赛洛却斯纳Cyrus Chestnut等等新生代一流爵士乐手，乍看之下，彷佛这音乐将是正统爵士乐的发扬，眼尖的爵士迷，却会在乐手阵容里发现一个全然荒谬的人名和乐器: DJ Pogo / Turntables！

找来一个DJ搞特效混音？！派恩以为自己是Massive Attack还是4 Hero？！

派恩回忆当时的录音情况说:《裴顿、却斯纳等几位乐手从来没有在这样的搭配下玩过音乐，DJ Pogo第一次磨起唱片的时候，他们都很受不了，要等听到我如何跟DJ特效作互动即兴之后，他们才有办法接受这样的音乐概念。》

岂止和DJ互动即兴，以爵士乐的标准来看，这张专辑搞怪的地方多了，第一曲《Inhale》，竟然是把专辑里其它十一首歌的片段Mix在一起，来个试听目录。而且，即使找来杰夫瓦特Jeff "Tain" Watts这样一等一的爵士鼓手，整张专辑里仍然充斥drum machine的声音。派恩也在专辑里大量使用取样机，把各式各样的人声、环境声，甚至电动玩具《快打旋风》的音效都sampled进来，大搞其声音游戏。

可是这张唱片里的音乐好听吗？

好听，应该说，好听的不得了，派恩不愧是当今最具旋律性的爵士乐手，每一段旋律都美得让人心神激荡，如果把他的声音独立出来，会得到不逊于当今任何乐手的精彩萨克斯风吹奏，旋律、节奏、音色，甚至与乐曲中千奇百怪的声音之间的搭配，都无懈可击，把他的声音放在这样现代感十足的结构中，似乎提醒了我们，生活中随处可以找到声音的天堂，就好象他自己说的:《寻找音乐灵感，就像是红灯时停在车阵中，左右车辆的音响会传来不同的音乐，所有的声音都会对我有影响，如果我只是把车窗关起来，在车子里大声唱自己的歌，岂不是太脱离现实了？！》

到了他的最新专辑《另一个故事Another Story》，派恩先生越玩越过火，所有爵士乐迷简直无言以对，12首曲子里，派恩没有重新演奏任何音乐，就把以前《地下会社》和《现代爵士故事Modern Day Jazz Story》专辑里的曲子拿来重新混音，4 Hero、Roni Size、Flytronix等等玩Drum'n'Bass、Rave/Hardcore......的电子音乐工作者为派恩跨刀混音，每一位DJ都做出了属于他们自己的独特风格，就这样，问题来了，我们该把这张唱片当成电子舞曲，还是爵士乐？这是4 Hero他们的音乐？还是派恩的作品？

如果这是别人的创作，比如说90年代初期以一首《Cantaloop》大受欢迎的US3乐团，大概还没有什么关系，毕竟，US3他们一出道就采用这种酸性爵士的手法，听众大都能以欣赏舞曲的态度轻松欣赏。派恩可不一样，他出道江湖之初，被视为萨克斯风传统的大师接班人，在爵士乐界的份量与知名的青年小喇叭手温顿马沙利斯Wynton Marsalis并驾齐驱，这样说好了，马沙利斯被评论界认定是新古典爵士的领航旗手，早已荣任纽约林肯中心爵士乐总监，成为官方版的美国爵士乐祭酒，与他同级的派恩，居然一头栽进年轻人放浪玩乐的电子舞曲里！

我觉得，这，也什么不可以的！

黑胶唱盘只是一项乐器，DJ是演奏这项乐器的人，Drum Machine、取样器、计算机也都是乐器，Trip-Hop、Techno......等等等只是不同的音乐风格，从爵士乐历史上看来，不同乐风元素的混合交流本来就是天经地义，只是爵士乐迷一时之间还转不过来罢了。先不讲电子舞曲与爵士乐融合的这所谓酸性爵士，爵士乐由欧洲古典乐与非洲音乐融合发轫，一百年来，在不同的过程阶段里，融合了蓝调、福音歌曲、灵魂、拉丁、放克、摇滚、现代音乐、印度以及世界各地民族音乐、......，一部爵士乐历史，就是不断的融合变化，走出自己的风格，爵士乐既然曾经吸收过吉米汉醉克斯Jimi Hendrix的狂暴风格，今天又何必担心4 Hero等人会有什么不良影响?等着看吧，说不定这才是一条新的康庄大道！

《另一个故事》这张专辑，其实真的叙述了另一个故事:电子音乐经过十多年的发展，已经渐渐受到广大听众的欢迎，从某种角度看来，电子音乐是一种更平民化，更解放的音乐，你不再需要苦练几十年吉他或钢琴才有可能成为伟大的音乐家，只要有混音器加上计算机，自家的卧室也可以成就了不起的音乐。比如说，根据传统的标准，Roni Size没有能耐和派恩、杰夫瓦特这些人一起玩爵士乐，但是事实上，他却以混音师、DJ的身分，以他自己的概念，主导了音乐的构成，这不是很有趣吗？

当然是属于 自由爵士 了

想知道爵士乐的起源和发展，热爱她的人还有否？

雷 查尔斯，诺拉 琼丝是我最喜欢的！

**中的爵士王家卫的《花样年华》让古老的爵士歌手Nat King Cole一下子迷倒了中国观众。《珍珠港》中给空军小伙子们出征前和护士欢聚的温馨场面配乐的正是爵士。还有《卡萨布兰卡》中那曲伤感的《Time goes by》、《廊桥遗梦》中男歌手强尼哈特曼所唱的《For All We Know》、《I See Your Face Before Me》，有浓厚蓝调色彩的黛安娜 . 华盛顿演唱的那首《Soft Wind》，《西雅图夜未眠》中路易.阿姆斯特朗的爵士名曲《Makin'Mhoopee》、《新娘不是我》中美国歌王Bennett的《The Way You Look Tonight》，尼古拉斯凯奇主演的《爱在纽约》中悲情歌后Billie Holiday演唱的《They Can't Take That Away From Me》，科波拉的《棉花俱乐部》、马丁.斯科赛斯的《出租车司机》……用爵士配乐的**数不胜数。 在这个多元文化的音乐时代，爵士元素越来越多地被采纳，流行音乐、摇滚乐、古典音乐、红透全球的Hip－pop，其中都有着爵士的影子。Radiohead的新作《KID A》，Kenny G的萨克斯，窦唯的译乐队，顺子的新专辑《...and music's there...》，丁薇的《断翅的蝴蝶》……其实，爵士的独特魅力已经被越来越多的人熟悉和喜爱.什么是爵士？简单的说，爵士乐是一种杂交的乐种。从它的身上可以找到美国民歌小调，黑人灵乐怨曲以及各种村音俗韵的身影。这种"鸡尾酒"式的音乐从其发端说来不过百十年的历史。

一、爵士乐起源的背景文化 （一）、非洲渊源 爵士乐来自黑人音乐，黑人音乐的故乡是非洲音乐。在非洲文化中，音乐以对人生的全部理解为其基础，无所不在，充斥着一切，不仅仅有服务于宗教，而且服务于生活的所有方面，包括生老病死，工作与娱乐。非洲，这块充满原始野性的大陆其音乐中最突出、最主要的因素是节奏。原住民手下的鼓在太阳的炙烤下自然诞生了火焰般跳跃的节奏。于是，这种节奏成了非洲音乐的内核，它所独具的活力和强烈的感染力让全世界每一个听到的人都能深切感受到来自非洲的动感冲击。非洲音乐传统是"口头的"，既无记录也无常规，只是带有本地风情.。口头传统产生灵活性和创作力。节奏歌词随领唱情绪而变。领唱（常）在演出中编新词新调，这就是"即兴"的含义，即艺术家用脑（和心）创作。非洲音乐另一突出特点是，演出中变换节奏。通常是起奏延缓、随机强调音节。18世纪到19世纪，黑奴贩卖交易繁盛，来自非洲大地各个角落的许多黑人被贩卖到美洲，绝大部分充当奴隶。黑人音乐文化遗风，被白人殖民者装船远渡而受重创。在奴隶制度的压迫下，他们顽强地保持着自己的文化。象舞蹈、音乐、神话、宗教仪式等，"自由修改"词、节奏、风格的趋势愈加明显。这是他们民族文化中最宝贵的东西，并经过代代相传，其核心部分终于存留下来了。在奴隶得到解放后，这些传统文化有了新的发展，甚至最终给居于统治地位的白人的音乐文化，打上了特殊的印记。 （二）、宽容的文化氛围非洲音乐中传统的节奏和即兴是黑人音乐的根源。在黑人音乐全面影响美国主流音乐以前，美国白人音乐也是不讲究旋律的。再往前推一步，非洲音乐也并不是只讲究节奏的。正宗的非洲音乐对旋律的讲究至少不亚于节奏。美国黑人音乐中节奏的特殊地位是和早期白人奴隶主不准黑人唱歌弹琴有关的。黑人音乐在初到美洲时受到了极大的限制，可总有一个地方能够容纳非洲来的音乐。新奥尔良正好处在这么一个政治地位上。于是决定了它必然成为爵士乐的发源地。 在19世纪末到20世纪初，新奥尔良恐怕是全美国最不美国化的城市。它座落在密西西比河拐入墨西哥湾的河口以内80英里处，混合着西班牙、法国、诺瓦斯科夏（加拿大省名）和非洲等若干不同文化，其氛围十分开放、宽容、自由、温馨。新奥尔良在爵士乐诞生及发展过程中扮演了一个关键的角色。在整个18世纪，新奥尔良是一个独一无二的"三不管"自由地区：法国和西班牙将新奥尔良转让来转让去，这个州就是这样与管辖主若即若离，殖民者似乎时有时无，直到1803年，被美国政府以700万美元买下。此地的法国、西班牙统治松散不力，许多非洲黑人从美国南方和加勒比群岛的奴隶主手下逃到新奥尔良，享受优越独特?quot;自由黑人"身份，在求职、进修、与当地白人交往、通婚等方面都不受限制。由于通婚很普遍，他们的后代形成此地一个优势阶级"克里奥耳人"（双亲中一方是非洲人，一方是西班牙或法国人）。19世纪初叶，克里奥耳人享受的社会地位几乎和白人的一样。 18世纪末，19世纪初，统治着新奥尔良的法国人一贯重视音乐，尤其热衷搞音乐节和艺术节。法国、西班牙商人和专业人员从故国携带钢琴、小提琴、小号等乐器，以便来到新奥尔良以后还能继续欣赏巴赫、莫扎特和舒伯特的乐曲。商人家庭多因有钱、受过教育，受过欧洲音乐作品熏陶，通晓乐器，保留传统已成习俗。后来当地人（非洲人和克里奥尔）与他们自由往来并受其音乐艺术熏陶。有钱人送天赋颇高的克里奥尔人去欧洲音乐院校，而他们小时侯在当时所受的却是正宗的黑人音乐。于是19世纪末，大批黑人、克里奥尔音乐人在唱歌剧、奏弦乐，给他们的赞助人和自己以文化激励。西城大部分就是贫穷的黑人，他们之中的乐师却连乐谱也不认识。在这种情况下，新奥尔良产生了两种不同的音乐团体，一种是"端坐乐队"，在闹市演出；另一种是"即兴乐队"，通常走街串巷。在1894年，突然这种格局发生了巨大变化。政府发布了"种族隔离政策"，将黑人和克里奥尔人全部归结成了有色人种而实行隔离。地位的降低引起了克里奥尔人的极大不满，并在客观上使他们与当地黑人更为亲密。于是，受过良好音乐教育的克里奥尔人和黑人乐师们坐在一起研究和探讨音乐，让克里奥尔人放弃了原先优美舒缓的欧洲风格音乐，而故意将音乐加大拉长，以此抗议歧视。新奥尔良早先曾有过极大的社会自由，几种不同文化传统曾自由融合，来自不同国家的人一度自由交往、通婚，也把各自的音乐揉进新奥尔良音乐之中，使之成为一种与美国主流音乐传统迥异的混合音乐。

二、爵士乐的直接起源 （一）、BLUES蓝调 Blues音乐是居住在美国的黑人在艰难困苦的生活中创造出的音乐风格。它发源于密西西比河的三角洲地带，起源于20世纪初。1865年，美国内战宣告结束，往日的奴隶们获得了人生自由，他们多数是文盲，生活依然贫困潦倒，唯有靠自己故土培植出的音乐自娱自乐，是采摘棉花或筑路时唱的劳动号子和农田歌曲。美国南方黑人与白人早期在音乐方面接触的重要媒介之一--宗教音乐，对黑人在音乐上的影响形成了黑人圣歌。在教堂里黑人牧师们在宗教集会上借用了英国的惯例，即采用一种名为"领唱"的技巧反复吟诵两到三行圣诗，以此解决人们不识字的问题。最初这种音乐完全以人声吟诵，极少有乐器伴奏。后来这种音乐（至少对欧洲人）逐渐变得很正式，被精心记录和正规演奏。信教黑人（常不懂玄奥的神学及圣人风度）也奏乐，但远不及神父的期盼。黑人教堂中的圣歌（这样严肃的音乐）中出现了许多非洲音乐名词。牧师也取代了西非音乐的领唱，唱法充满活力、令人兴奋、与众不同。颂唱、应答合唱拖长变幻音节与模式，加上喊叫和感情自然迸发，都是黑人献给上帝的独特补充。 到了19世纪下半叶，黑人音乐风格得到了快速的发展，并同样受到非洲音乐以及美国白人从欧洲带来的传统音乐的影响，劳动歌曲和黑人圣歌相结合，形成了一种独特的黑人民歌风格，从这种风格中便产生出了Blues 音乐。Blues最初主要是人声的叙述，后来才加上了乐器的伴奏。主要是吉他或者班卓琴之类的单一乐曲伴奏，器乐旋律与歌曲者交替表演。它节奏特色明显，而且保留了集体即兴创作的特点。在上个世纪的20年代，Blues以它个性的歌词、和谐的节奏以及忧郁的旋律逐渐兴起。Blues音乐中包含了很多诗一样的语言，并且不断反复，然后以决定性的一行结束。旋律的进行以和弦为基础，以I 、IV、V级的3个和弦为主要和弦，12小节为一模式反复。旋律中，将主调上的第3、5、7级音降半音，使人有着苦乐参半、多愁善感的感觉冲击。布鲁斯作为一种音乐形式看似简单，实际可以有几乎是无穷的变化，一直是任何一种爵士乐的重要组成部分，而且它成功地保持了自身独立的存在。可以说如?挥胁悸乘咕筒豢赡苡薪裉斓木羰坷帧⒁」隼帧?br> Blues 的产生是为了抒发演唱者的个人情感，它为音乐家提供了表白自身的机会；他们的爱、他们的恨、他们对工作的态度等等。著名Blues 歌手布朗 . 麦克斯就曾说过："我从不运用想象力写曲子，Blues 不是梦，是现实。"Blues 本身就是一种精神状态，是平民的音乐，是来自生活的音乐。而它的内容则包括许多，而且是最真实的反映；对不公正的反抗、对美好对爱情的向往、挫折后的失意、情感上的宣泄；同时幽默、自嘲，有时甚至是流着眼泪的笑。 （二）、拉格泰姆REGTIME音乐本身没有肤色之辨。吟游歌手们最初都是白人，他们将脸孔涂黑，模仿并歪曲黑人音乐家的演唱；乡村里贫困的白人乐手表演的，往往来自欧洲的民谣和说法语的路易斯安娜洲所独有的移民音乐。内战结束，士兵们复员回乡后，有价格相当便宜的军乐可利用；器乐演奏行列的壮大意味着黑人音乐的日臻成熟。当美国的黑人搬到像孟菲斯和新奥尔良这样的都市中去打工的时候，布鲁斯逐渐转为更大程度上的都市化现象。1900年，由于音乐互相融合渗透，在新奥尔良形成所谓"新奥尔良派"音乐，人称"褴褛时代音乐"。正如前述，许多黑人、克里奥耳音乐人极具天赋。他们弹欧洲古典乐及民谣的技术炉火纯青。当时，这些乐师在妓院和酒馆里为一群没有多少音乐素养的人演奏。在昏天酒地的气氛中，他们开始修改曲目，甚至自己创作。钢琴师们自由发挥，随意偏离固定格式。他们这样做几乎是出于报复。由于演出时间长（从傍晚到次日清晨），可以想象这些松垮的艺人对严格的音乐标准感到厌烦，开始创作新的有趣的韵律格式。由"妓院"钢琴师发展出两种模式--"切分法"和"即兴法"，它们是"褴时代音乐"标志。在20世纪初，"褴褛时代音乐"已显现严格的新奥尔良爵士前身音乐的主要风格。"褴褛时代音乐"开始明确作为钢琴演奏的独特风格。它复杂、节奏严格，"引用"古典乐润饰。然而，在底层黑人和克里奥尔钢琴师手中古典音乐中严格的节拍被打乱，甚至完全崩溃，显得有点恶作剧，"ragtime"由此得名。拉格泰姆的黄金时代大约是在1898年到1908年，但它的时问跨度实际很大，影响绵延不绝。

三、爵士乐的发展进程早期的爵士乐（1900-1917）曲目有32小节、4乐句的AABA流行歌曲式的曲调；有4乐节、两个调的拉格泰姆曲调；还有12小结的器乐布鲁斯曲调。拉格泰姆乐曲的和声节奏倾向于比另两种更快的速度。布鲁斯乐曲的和声节奏最慢，但它的独奏旋律线的变音转调较多，起音不一，音高变化也不少。早期爵士乐队的设置平均为8位乐师。在新奥尔良风格爵士乐队的固定形式上增加了两件乐器。有时添一支短号和一件节奏乐器，有时加一把小提琴为领奏。在演奏过程中，乐队的每个成员，不仅仅是独奏者，都要做即兴演奏。彼此之间自发的互相谦让与合作，只受和弦进行结构的限制，这种新的声音在20世纪初期任何听众以下就能辨认的出，它就是"爵士乐"。 1917年，"JAZZ"这个名词首次出现在人们的生活中；这一年被人们公认为"爵士元年"。从这时候开始，爵士，这种黑人古典音乐逐渐影响了整个现代流行音乐世界。在当时，爵士音乐更多地是充当一种跳舞性的伴奏音乐，还没有能够形成很好的理论，也没有跨入大雅之堂。但是随着时间的不断推移，爵士音乐家靠着自己不断地摸索和创新，形成了一整套的爵士音乐理论，开创了大大小小十几种爵士音乐分类和风格，逐渐成为了世界音乐殿堂中的主流音乐。甚至有一些预言家说："今后50年，音乐将变革得更为彻底，大体分为非即兴和即兴两大类音乐，而后者的代表将是爵士音乐。" 总有一个群体在不断的推翻另一个群体，因此使爵士乐充满了活力。 二十世纪初直至第一次世界大战之前，爵士乐仍然是新奥尔良地区性的音乐形式。二十年代因爵士乐的流行被称为"爵士时代"，一支完全由白人组成的著名的"始创迪克西兰爵士乐队"的集体即兴演奏风靡一时。而新奥尔良爵士乐的典范--"克里奥尔人爵士乐队"及其灵魂人物短号手路易斯.阿姆斯特朗的出现改写了爵士乐，集体合奏开始向个人独奏的形式过渡。到了三、四十年代，以单簧管演奏家本尼．古德曼（Benny Goodman）为首，爵士乐进入了"大乐队时代"也称"摇摆时代"，这一时期爵士乐已成为流行音乐的主流，以伴舞为主要职能?quot;摇摆乐"盛极一时。摇摆乐打破了原有的乐队编制，它将乐队人数增至二三十人，并将乐队分成萨克斯管、?堋⒋蚧骼秩?糠职雌籽葑唷M?绷硪恍┚羰恳帐跫颐抢?门分蘧?湟衾钟?quot;蓝调"相结合，创造出"经典蓝调"。 四十年代中期，摇摆乐从音乐上开始缺少新意，有时为了取悦白人听众而失去了艺术个性。因此，以萨克斯演奏家查理．帕克（Charlie Parker）为代表的比博普爵士可谓是爵士乐的疯狂时期。爵士音乐家冲破"摇摆乐"的束缚，创造了以忽略旋律，追求高超的以复杂和弦演奏为基础的即兴演奏的"比波普"爵士乐。爵士乐不再适于伴舞，演变成艺术音乐，退出流行舞台。同时各种形式的爵士乐依旧发展，"迪克西兰"复活，爵士乐受到前所未有的重视。五、六十年代，爵士乐进入了一个自由创作时期，被称作"比波普"和"酷"时代。 "比波普"爵士乐成为爵士乐的主流，但同时强调舒缓的音色和编曲的"冷爵士"亦称"酷"在西海岸兴起，五十年代中期达到顶峰。而另一种强调灵歌成分的"硬比波普"在影响上超越了"比波普"。随后，结合非洲原始音乐和欧洲现代主义元素无调性的"自由爵士乐"却真正推动了爵士乐的进步，将观众甩在了身后。六十年代，"自由爵士乐"达到顶峰。"波普"、"比波普"、"酷"和"自由"派的相继出现为现代音乐的进一步"演化、试验和想象"铺平了道路。而后爵士乐该往哪儿走？这便是"否定-创新"中的第二个概念--创新。否定本身就意味着创新，然而创新即意味着又将有新的现象出现。爵士乐吸取了美国音乐中的所有营养后开始播撒全球。然而当它经过拉丁美洲时，这一刹那又为爵士乐增添了一页光辉历史。拉丁爵士--当今最受欢迎的拉丁音乐和流行音乐的最高统帅爵士乐撞到了一起擦出的火花都是带光环的。以节奏闻名的拉丁音乐加上还是以节奏为特色的爵士乐，因此，拉丁爵士的节奏性是任何音乐都不能与其相比的。特别是巴西的波萨诺瓦（Bossa Nova）将拉丁节奏曼波（Manbo）与冷爵士相结合，打击乐的色彩在切分节奏的衬托下一幅幅崭新的画面使人眼花缭乱。 七、八十年代，爵士乐进入"融合派爵士乐"时代，音乐家将摇滚乐、节奏、布鲁斯、芬克式低音以及流行音乐引入爵士乐，并在演奏中加入电子合成乐器。八十年代，爵士乐开始不断回归。 "融合"是为主流，而另一些音乐家重新回到波普以前去寻找灵感，"新波普"诞生。九十年代，"新经典主义者"创造出压抑的、节制的、经济的音乐，游离于爵士浪漫主义传统之外。 今天，几乎每一种爵士风格都活跃在舞台上。具有强烈持久生命力的爵士乐经过百年的演变和融合，早已突破了种族和国界的限制，在世界各地广为流传。今天，爵士乐的主要舞台也从美国移向了欧洲并扩展至世界各地，成为一种世界性的音乐，为各国音乐爱好者所喜爱。

四、爵士乐的各大流派 尽管现代的唱片界有时将爵士乐划分为传统爵士乐和现代爵士乐两类，其中传统爵士乐是指采用了4/4拍的行进性的管乐队演出相关工作的爵士乐，而现代爵士乐是指采用了贝斯演奏跳舞音乐的爵士乐。这种划分有时会显得毫无疑义，如果那这种标准来衡量，人们几乎无法判断肯尼 . 金是否比比赛希尔 . 泰勒的音乐更应属于现代爵士乐。其实传统和现代这两个相关的概念予以划分爵士乐的种类并不确切，这造成了一些既具现代风格又包含了传统风格的优秀作品无法分类的问题，因为爵士乐将近一百年的发展历程是连续不断的。各种风格流派也有其相互的联系，大体来说可以划分为以下十九种风格：

时间风格代表人物

1910'-1920'

Ragtime（拉格泰姆爵士）Carlos Barbosa-LimaDick BakerBurt Bales

1910'-1930'

New Orleans（新奥尔良爵士）Louis ArmstrongBig Bill BissonnetteHenry "Red" Allen

1920'-1930'

Classic（古典爵士）Coleman HawkinsFats WallerLouis Armstrong

1920'-1930'

Dixieland（迪克西兰爵士）Eddie CondonBob CrosbyCharlie Teagarden

1915-1960'

Standards（主流爵士乐）Bing CrosbyDee Dee BridgewaterNina Simone

1920'-1940'

Cool Jazz（冷爵士或西海岸爵士）Dave BrubeckLester YoungStan Getz

1930'-1940'

BigBand（大乐队）Frank SinatraBenny GoodmanDuke Ellington

1940'-1960'

Swing（摇摆乐）Count BasieLouis ArmstrongElla Fitzgerald

1940'

Bop（波普）Charles MingusOscar PetersonSonny Rollins

1940'

Latin（拉丁爵士）Tito PuenteRay BarrettoThelonious Monk

1940'-

Brazilian Jazz（巴西爵士乐）Lisa OnoAzymuthLuiz Bonf

1950'

Avant-Garde （前卫爵士）Cecil TaylorCharlie HadenMax Roach

1950'-

Post-Bop or Mainstream Jazz（后波普爵士或现代主流爵士）Elvin JonesGeorge BensonGil Evans

1950'-1960'

Third Stream（第三流派爵士）John LewisTeo MaceroGunther Schuller

1950'-1960'

Hard Bop（硬波普爵士）Art BlakeyElvin JonesThelonious Monk

1960'-

Free Jazz（自由爵士）Chick CoreaJohn ColtraneOrneete Coleman

1960'-

Fusion（融合爵士）Miles DavisMarvin GayeWayne Shorter

1970'-

Crossover Jazz（交叉风格爵士）Bill EvansGeorge BensonQuincy Jones

Vocal Jazz（人声爵士）Billie HolidayElla FitzgeraldGeorge Gershwin

下面我们将介绍几种比较有影响的爵士风格。

Swing 当新奥尔良爵士乐已经创造了即兴演奏的合奏之时，爵士乐在二十年代在美国社会逐渐流行起来，同时对于爵士乐的需要要求增加更多的舞蹈乐队。Swing 如果当成一个形容词，它通常是指一种感觉，一种对爵士乐的切分音的感觉, 因为重拍与古典乐不同而产生的一种swing 的感觉。 这种感觉, 通常成为判断一个音乐是不是爵士乐的标准之一. 所以, 大家有时会听到这种话: Keith Jarrett 的东西还不够swing, 或是说, swing 不起来等等, 即是将Swing 变成一种判断的标准。三十年代的大乐团型式的那种东西,通常被称为swing, 或有人译为摇摆乐, 而三十年代同时也被称为 Swing-era。（也有人称三十年代中期到一九四六年为止。） 若说二十年代以前是爵士乐的草创期，则三十年代是爵士乐的流行期。三十年代初期，因为流行工业（如留声机、广播以及唱片）的发展，爵士乐的重镇从芝加哥移转到纽约，配合着为了从第一次世界大战后的经济萧条中站起来的美国消费界，爵士乐手一方面失去单独（或是小编制）表演的机会，一方面却也使得大乐团的表演型式更加流行。三十年代中期后，摇摆乐大乐团已是流行音乐中的大将，一直到四十年代中期，这股风潮才开始随着二次世界大占的终战退去。这段由摇摆乐大乐团独领流行乐界风骚的时期，就是一般所称的：摇摆时代（Swing-era）。在这一段爵士乐的黄金时期里，收音机传出的尽是摇摆乐大乐团的演奏录音，酒吧、舞场及其他表演场地里，尽是大乐团的天下，就在他们的乐音的搅拌之下，美国人民用狂舞来度过他们的经济低潮、工潮与世界大战。Count Basie的乐团可是一个极佳的乐团，除了有很强的节奏之外，特别是他团里出了许多著名的乐手，Count Basie的音乐及乐手，同时也成为日后bebop的一个前哨，甚至有人认为他才是真正的波普之父（The real father of bebop.）

Bebop "Bebop"一词源出自爵士音乐家在练声或哼唱器乐旋律时发出的毫无词义的音节（或无意义的狂喊乱叫），是一种激进的新的音乐风格。波普爵士乐从四十年代初期开始逐步发展，在1945年左右迅速发展成熟。比波普的乐句经常在末尾以一个很有特色的"长一短"音型突然结束，而这个节奏又常被哼唱成"里波普"或"比波普"。这个词初次出现在印刷品上是作为吉列斯匹6人乐队于1945年在纽约录制的唱片曲名-《咸花生Bebop》。 Bebop发展于摇摆时代次中音萨克斯手Lester Young和Don Byas钢琴手Art Tatum和Nat Cole, 小号手Roy Eldgridge, 巴锡伯爵的节奏乐器组，还有Charlie parker, Thelonious Monk, Dizzy Gillespie, miles Davis和Bud Powell。 Bebop音乐通常由3至6人组成的小型爵士乐队演奏。他们不用乐谱，这一点正是他们用来对抗摇摆乐使用改编乐谱的准则。演奏的程序是先把旋律完整地演奏一次（如果是12小节的布鲁斯则演奏两次），接下来是在节奏组（一般是钢琴、低音提琴和鼓）伴奏下的几段即兴独奏叠句，再重复第一叠句的旋律结束全曲。节奏组自始至终重复着全曲的和声音型（包括变化音型），以保持乐曲的结构。

Cool Jazz 冷爵士乐是在四十年代后期和五十年代，从波晋爵士乐直接演化而成的，这种音乐风格基本上是波普爵士乐和摇摆乐某些被忽视和抛弃的特点结合的产物。不和谐的声音变得流畅自然，曲调更为柔和，编曲重新受到重视，节奏部乐器的演奏也更为和谐，有人称酷派, 有人称凉派, 主要是异于bebop的hot, 而较冷静的一种演奏风格。 五十年代早期, 有人受不了bebop 的那种压力, 便将 bebop 小小的改了一些, 将其中的那些快速的和弦变化和吹奏速度放慢一些. 或者, 有的放慢很多。主要特色是不像bebop 一样有棱有角, 是较冷静而柔顺的一种乐风. 一般是以西岸为根据地. 所谓west-coast jazz 一般是指cool.。 若要谈起源头，应该是1949年, Miles Davis 和 Gil Evnas 合作的- Birth of the Cool( Capitol), 但是跟上这种乐风的, 却大部分是以西岸的乐手为多。一般来说, 酷派的生命很短, 在五十年代成为一种主流的演奏方式, 但是很快的, 又被Hard-bop抢去风头, 但是酷派的一些元素, 还是会在一些乐手的东西里面跑出来。 Miles Davis 49-50年前段, Lee Konitz, 60年以前的Stan Getz的东西就算是酷, 可以参考。

Free 60年代是一个信仰破灭的黑暗时期，人们借助艺术来逃避对社会责任的监督和对自身欲望的追求，在所有的艺术形式中，爵士乐可能是一名最不羁的醉汉了。摇摆、冷却、坚硬和即兴，促使这种音乐的发展轨迹已无踪可觅，人们根本摸不清它明天会扑向何处。就在这种无所顾忌的放任自流里，自由爵士应运而生了。这种全新的音乐刚一出现，就深受广大爵士音乐家和爵士乐迷的喜爱。 自由爵士不同于以往爵士乐，在和声、旋律方面没有太多的限制，演奏者在演奏过程中可以自由、大胆、随心所欲的发挥。自由爵士具有全新的节奏概念，节拍、对称性被统统打乱，同时，它也强调音乐本身的强度与张力，加入大量的不谐和音，把非洲、印度、日本、及阿拉伯等不同的音乐融合到了一起，采用了印度的西塔尔琴、塔布拉双鼓、扩音拇指钢琴、警笛和大量的电子设备及打击乐器，因此，有些自由爵士乐队看上去就象一支非爵士的先锋派乐队。 自由爵士乐对60代爵士乐的发展起到了深远的影响。

Fusion Fusion是融合的意思, 所以, 其实任何一种音乐元素被加入, 都可以算是Fusion, 但是一般来说, fusoin是指涉:jazz-rock fusion, 其它如巴西音乐加入会称：bossanova, 俄国音乐会被称Russia- jazz. 六十年代, 爵士的风光不再, 三十年代转开收音机收到的爵士乐, 在六十年代已被摇滚乐取代, 市场决定了乐手的生命, 所以, 面对商业压力, Miles Davis 开始在爵士乐里加入了摇滚乐的元素。摇滚乐和爵士乐都是来源于相同的根目录: 蓝调, 福音,工作歌与r&b,所以, 将这两个东西合起来的过程, 还算自然.。至少在音乐内容上没有太大的翻转。 六十年代中期, 老麦的第二个五重奏的节奏组： Tony Williams就已经开始在他的鼓声中加入了一些摇滚的节奏, 到了六十年代中后， 许多人开始加入这个潮流, 著名的包括: Gary Burton, Larry Coryell, Herbie Hancock, Keith Jarrett, Freddie Hubbard, Charles Lloyd, Don Ellis 等等。 起带头作用的重要的专辑是老麦的三张: Filles De Kilimanjaro, In a Silent Way, 和BitchesBrew, 其中带入了摇滚乐的鼓法, bass的弹法亦有了改变, 电吉它及Keyboard 也加入了jazz舞台. 这几张专辑的阵容包括Herbie Hancock, Chick Corea, Joe Zawinul, Wayne Shorter, John McLaughlin,Tony Williams 和 Larry Young, 这些人日后也都组了自己的Fusion乐团, 像Headhunter, Reture to Forever 等等。另外Joe Zawinul和 Wayne Shorter 合组的Weather Report也在音乐中加入了中欧的民谣音乐。 总之, Fusion代表了市场对爵士乐的迫害所找寻的出路, 吓走了许多基本教义派的爵士迷, 却也吸引了一些当时的新一代加入爵士聆听行列。

五、爵士乐的特点 爵士乐的特点之一是变化多端，首先是风格多样，100年来它几乎总在变，各类风格的爵士乐粗线条说有十几种，细线条的数不清。这也是流行音乐的一个属性。其次是演奏过程中的变幻，即兴演奏是它的典型特征。爵士音乐一般在大家的合奏中有一个主题的框架，然后又在一个固定的和弦变化之下发挥每一个乐手即兴的演奏水平，他们只有一个主旋律的总谱

能把nba每只球队的老大名单告诉我吗？

1老鹰 桥。约翰逊 凭借上赛季在太阳的优异表现，本赛季转会老鹰，抢走了哈林顿的老大位置。

2凯尔特人 堡罗。皮尔斯 自新秀赛季被凯尔特人“捡来”（选秀是不被看好）后，迅速成长，与沃克一起并称凯尔特人双子星，后来球队送走了沃克，扶植年轻的皮尔斯，成为球队新一代老大。

3开拓者 兰道夫， 这是一支盛产大前锋的球队，先后有小奥尼尔，拉希姆，兰道夫等优秀大前锋，在球队去年送走一批高薪球员后，兰道夫从替补中迅速崛起，以20＋10的成绩成为球队现在的领袖。

4骑士队 詹姆斯，这个不用说了，在詹姆斯还没有打一场比赛的时候，谁都知道，他就是这支球队的领袖了！

5公牛队 辛里奇， 他是年轻的公牛队现在攻防组织的核心球员，新秀赛季助攻便排名联盟17，足见其实力，不过近两赛季发挥一般，不管怎么样，在公牛队的一批新星（戈登，鲁尔。邓）还没有成长起来的时候，他是球队的老大！

6山猫 奥卡福，对于一支敢成立的球队，头年的状元秀当然就是老大了。

7小牛队 德克。罗维茨基，德国人是球队一手扶植起来的，为了他的领导地位，球队先后送出了两名超级后卫芬利和Nash。现在的小牛，完全是围绕他来打造的球队。

8活塞队 大本，可以说这支球队没有领袖，这是一支平民球队，先发五虎虽然任何一人都不是她所在位置上联盟最优秀的，但是这五个人的组合，绝对是联盟数一数二的！

9火箭队 麦迪， 送走弗朗西斯，送走末不利，火箭开始时准备打造一支以YAO为核心的队伍，换来买地为其助手，但是YAO东方人的性格决定了他偏软的球风，不能为球队选中送碳，不能领导球队走向胜利，于是，麦迪当仁不让的走了出来。。。。。

10快船队 布兰德 卡塞尔 这个强力大前锋在本赛季爆发了！！带领快船闯出了佳绩，（其实不能忽视的是，在这一过程中，老妖 卡塞尔的 领导作用，这个老家伙的经验起了很大的领导作用，所以我把他们并列起来。

11湖人队 科比 ，这个。。。没什么说的，。。。个人当场81分。。。。。尽在不言中

12灰熊队 包罗。加索尔 西班牙人在老帅胡贝尔走后，得到了更多的上场机会，成为球队真正的老大。

13热火队 奥尼尔 可能有人会说是威德，5年后可能是，但是只要有奥尼尔在，不论是长下还是场上，都会为球队的胜利起到微妙的作用。这个大家伙是更衣室的活跃分子，是现在的热火，真正的领袖，当然，他也在培养小威德，他走后，就要看那个闪电侠的了。

14雄鹿队 麦克。雷德 他是个射手，得分排名前十。继承了雄鹿外线的技能，是三个火枪手时代后雄鹿队再次雄起的关键性人物。

15网队 卡特， 以前是积德，但是加拿大飞人的名气还是要大些！而且，球队的最后关键球也往往是他出手的，综合一看，还是卡特呀~

16步行者 杰梅因-奥尼尔 从开拓者队挖来的替补PF

但是到了步行者却开始大放异彩，继米勒后，成为球队老大，球队为了巩固他的位置，刚将阿泰斯特转去了国王。

17七六人 艾弗森 没别的，他一直就是球队的老大，自从他新秀赛季用杂耍般的动作晃倒乔丹命中投篮后，没有什么可以怀疑的了。

18魔术队 弗朗西斯， 从火箭到魔术，他没有变的，是老大的地位，不过预计往后，总有一天 小将 霍华德会取代它成为新的老大！

19 奇才 阿瑞纳斯 上赛季的奇才三人组，走了休斯，贾米森也是功力大减，只有阿瑞纳斯，这个得分能力超强的组织后卫，上升成为了老大，年轻-- 这是他的本钱。

20 勇士 拜伦。戴维斯 胖小子来到金州，取代了扣篮王成为 球队老大，在他的带领下，球队本赛季成绩提高显著。据悉，他们最近10场比赛 又取得了9场胜利。

21 尼克斯 斯蒂芬-马布里 独狼被太阳换到了尼克斯，仍然是老大，但是这老大当得可不好阿~ 看球队的战绩吧`

22 猛龙:克里斯-波什 加拿大飞人走后没，波十度挑大梁，成长迅速，上周又是NBa周最佳球员！！

23 太阳:斯蒂夫-纳什 是他使太阳有余囊球队变得如此强大，是他，让人们认识了是没才是进攻~ ！！！没有他 ，马里昂，小S 就不会那么令人生畏！

24 森林狼:凯文-加内特 ， 这个忠诚的令人尊敬的男人一直坚守着身处困境的森林狼，是他成就了森林狼仅西部决赛的神话！！！

25爵士:安德烈-基里连科 一个全能的选手，虽然伤病给他带来了许多不便，但是，他才是现在的爵士的老大，有他在，总会有神奇出现

26 掘金:卡梅隆-安东尼 曾经与小皇帝齐名，曾经。。。只是曾经，现在的他已经不能与小皇帝相提并论了，但是，他忍让是掘金的领袖！

27 黄蜂 克里斯 堡罗，这个新秀给人耳目一新的感觉，他的助攻抢断得分 都预示着一个新星的升起~！

28国王 麦克-毕比 送走了韦伯，但是 斯托亚科维奇却难挑大梁，又送走了斯托亚科维奇，球队的老大到底谁谁？其实还是不能下定论，因为，阿泰斯特可不是好惹的主啊～～～

29马刺队 蒂姆-邓肯 稳重的球风造就了稳重的邓肯，成就了伟大的马刺！！

30超音速 雷-阿伦 ，虽然他没有领袖气质，但是超音速只有他了。。。。。

终于完了，谢谢各位的等待！！！

楼主，满意吗？

好了，今天关于“爵士阵容搭配推荐平民队伍”的话题就讲到这里了。希望大家能够通过我的介绍对“爵士阵容搭配推荐平民队伍”有更全面、深入的认识，并且能够在今后的实践中更好地运用所学知识。